据报道，中国是世界上发展最快的戏剧电影市场之一，在票房收入方面击败了美国。但2019年上半年呈下降趋势。随着国内剧院 - 以及屏幕 - 的数量不断增加，电影的类型学将如何演变以扭转潮流？负责20多家电影院的建筑师亚历山大·黄（Alexander Wong）认为，这部电影的媒介以及电影放映的环境都需要更新中国建材网cnprofit.com。他为一家受艺术画廊启发的电影院铺平了道路。

上海  - 同名香港和深圳建筑事务所的创始人兼董事Alexander Wong指出，多年来中国电影票务销售增长率首次下降。亚洲电影咨询公司Artisan Gateway最近的报道支持他的发言，称中国的票房总量在2019年上半年下降了2.8％，这是自2011年以来的最低点。这一下降恰好与 - 部分掩盖了 -放映次数和门票价格上涨。有趣的是，电影院仍在建设中，全国总数接近惊人的65,000个屏幕。

因此，为了保持相关性 - 或者更确切地说是恢复其相关性 - 电影模型应如何发展？Wong认为答案是双重的。首先，提供的产品 - 电影 - 需要赶上时代。他解释说，电影本身已经不知何故停止了作为一种艺术形式的发展。“娱乐电影观众有许多新的品牌技术 - 从具有3D功能的中国巨人屏幕（CGS）到IMAX，再到杜比全景声环绕声系统和4DX增强 - 但好莱坞影城制作的电影过于关注知识产权，而不是叙事方面的创新。 

他说，谈到讲故事，好莱坞已经超越当代媒体服务提供商。'Netflix推出了Black Mirror：Bandersnatch，一部具有多种成果的互动电影。HBO反过来发布谋杀神秘马赛克，作为电视剧和 iOS / Android移动应用程序。该应用程序允许用户选择他们查看情节的视角，并发现提供额外背景信息的各种文档。Wong看到这些选择进入影院的可能性：“也许游客可以通过按下扶手上的几个按钮来民主选择电影。” 

但是，当按需流媒体服务允许您在舒适的沙发上做同样的事情时，为什么会这样？在其他 - 常用 - 的话，是Netflix杀死电影吗？不必要。由美国全国戏剧业主协会委托进行的一项研究甚至显示了消费流媒体节目和外出观看电影之间的积极关系。这并没有消除电影院需要改造的事实，让我们回到Wong关于电影模型应该如何演变的第二个答案：通过改进其内饰。他说：“电影体验逐渐变得更加商品化，因此必须建立强烈的社区意识，以确保访客能够建立对前提的依恋。” “大多数电影院在设计方面都是”看起来很忙“，用视觉输入轰炸游客，结果 - 甚至在电影开始之前就让他们在心理上麻木了。 

Maison Muse的情况并非如此，这是Wong的电影丰富组合的最新成员。在设计上海场地时，他的团队从艺术画廊和博物馆的空间品质中汲取灵感，这些建筑并没有超过展出的产品。“我们创造了一个更纯净，更具艺术性的空间，让观众平静下来并在观看电影之前净化他们的思想，”Wong解释道。对于材料选择，团队也从艺术画廊中获取灵感。

主大堂设有收银台和咖啡厅，以及通往9号和10号放映室的走廊，配有白色石头，木材和玻璃。平衡这些平静的领域，象征着艺术和前卫电影的情感和热情的一面，是以紫外线蓝色和令人震惊的紫红色为主的空间。受电影摄影机镜头的启发，圆形元素是室内的经常性主题 - 从电子海报盒到标牌元素。但也许最有趣的领域是Wong所说的Skyfall洗手间。在这里，巨大的LED屏幕为游客提供了“极其感性的水下生命形象视频”。 

虽然Maison Muse展示了如何从画廊格式中获取线索可以帮助“抚慰”电影体验，但Wong和他的团队期望更多的转型变革必然会发生。“中国是一个拥有令人难以置信的足智多谋的国家，我们相信中国的电影院将逐渐转变为具有全新功能和身份的电子游戏和电子竞技圣地。”